Mara
Solano.
Diseño y construyo experiencias digitales donde el código y la estética conversan. Basada en Medellín, trabajo con marcas y estudios que quieren algo que no se sienta genérico.
Sobre mí
Soy diseñadora y desarrolladora creativa con 6 años de experiencia transformando ideas abstractas en productos digitales que la gente disfruta usar. Me obsesiona el detalle: el timing de una animación, el peso de una tipografía, el espacio en blanco que hace respirar una interfaz.
Trabajo en la intersección entre diseño de producto, desarrollo frontend y motion design. Antes de dedicarme a esto, estudié Artes Plásticas — algo que todavía se nota en cómo abordo cada proyecto.
Proyectos
Vaho — Estudio de café
Tienda en línea para un tostador de café especializado, con un configurador visual de blends.
Ver caso de estudioReliquia
Sistema de marca para una galería de arte contemporáneo, inspirado en archivos análogos.
Ver caso de estudioÓrbita
Identidad en movimiento para una plataforma de podcasts sobre ciencia y espacio.
Ver caso de estudioSembrar
App móvil para huertas urbanas comunitarias: seguimiento de siembra y turnos de riego.
Ver caso de estudioNortada
Rediseño editorial para una revista independiente de arquitectura latinoamericana.
Ver caso de estudioCauce
Dashboard financiero para cooperativas de ahorro, enfocado en claridad sobre complejidad.
Ver caso de estudioBlog
Por qué el espacio en blanco no es «espacio vacío»
Una reflexión sobre cómo el margen y el respiro visual comunican jerarquía tanto como el color o la tipografía.
Cuando empecé a diseñar interfaces, trataba el espacio en blanco como sobras: lo que quedaba después de acomodar el contenido «importante». Con los años entendí que es al revés — el espacio es el primer decisor de jerarquía que percibe el ojo, antes incluso de leer una palabra.
En este artículo (de ejemplo) recorro tres proyectos donde reducir contenido, no añadir más, fue la solución.
Animaciones que se sienten, no que se notan
Cómo diseñar micro-interacciones que refuercen el uso en lugar de distraer de él.
La mejor animación es la que el usuario nunca menciona porque simplemente «se sintió bien». Hablo de easing, duración y el error común de animar todo a la misma velocidad.
Lo que aprendí rediseñando una marca de 20 años
Notas de campo sobre trabajar con historia, nostalgia y stakeholders con opiniones fuertes.
Rediseñar algo con historia no es empezar de cero: es traducir. Este texto (de ejemplo) resume el proceso de entrevistas, archivo visual y las tres rondas que casi no sobreviven.
Contacto
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Bienveni@ a mi hogar virtual. Sigue, que esta tambien es tu casa.